Von off auf on – So funktioniert der Upload bei den großen Videoplattformen

Es ist kein großes Geheimnis – Videos bieten das größte Marketing-Potenzial aller Medien. Und sie werden am Meisten auf Social Media-Plattformen konsumiert. In einem vorangegangenen Artikel haben wir bereits die Zielgruppen der verschiedenen Plattformen unter die Lupe genommen. Heute wollen wir uns anschauen, was du beachten musst, um dein fertiges Video auf der jeweiligen Plattform hochzuladen.

1. YouTube

2. Instagram

3. Twitter

4. Xing

5. Facebook

6. TikTok

7. Snapchat

8. Twitch

Videos auf Social Media – Eine Wunderwaffe für das Marketing

84% Prozent der Konsumenten geben an, eine Kaufentscheidung aufgrund eines Videos getroffen zu haben. Was aber macht Videos zu einem so effektiven Mittel? Von allen Medien sprechen Videos die Meisten unserer Sinne an. Dadurch werden Emotionen ausgelöst. Lustige Videos bringen uns zum Lachen, Erklärvideos produzieren AHA-Momente, Imagefilme stärken die Beziehung der Kund*innen zum beworbenen Gegenstand. Die meisten Videos werden auf Social Media geteilt und gestreamt. Werbung soll Erinnerungen schaffen und Sehnsüchte hervorrufen – Die sozialen Netzwerke sind dazu die ideale Plattform.

Vor dem Upload – Was gilt es zu beachten?

Bevor Du dicht damit auseinandersetzt, welche technischen Voraussetzungen es zu erfüllen gilt, um dein Video hochzuladen, solltest du natürlich einige grundlegende Fragen geklärt haben. Besonders wichtig ist, dir deiner Ziele bewusst zu sein. Was möchtest du mit deinem Video erreichen? Wen möchtest du mit deinem Video erreichen? Danach kannst du die richtige Plattform für dein Video ausfindig machen. Wenn du sie gefunden hast, solltest du dich damit auseinandersetzen, wie du dein Video auf der jeweiligen Plattform am besten platzieren kannst.

1.YouTube

Der Marktführer im Bereich der Video-Plattformen zeichnet sich auch dadurch aus, dass längere Inhalte gepostet werden können. So hat ein durchschnittliches Video auf YouTube ca. 11 Minuten Länge. Die klassische Werbeanzeige auf YouTube ist der Werbeclip, der in den Videos zwischengeschaltet wird. Besonders beliebt sind Musikvideos, die regelmäßig Millionenaufrufe produzieren. Diese Spezifikationen gilt es für den Upload auf YouTube zu beachten:

• Format: .mov, .mpeg4, .mp4, .avi, .wmv, .flv, .3GPP oder .WebM
• Audio: Stereo-AAC
• Verhältnis: 16:9 ideal, 4:3 mit Pillarboxing (schwarze Balken)
• Auflösung: 426 x 240px bis 3840 x 2160px
• Qualität: max. 128 GB
• Länge: max. 12 Stunden

2.Instagram

Instagram ist so etwas wie die Plattform der Zukunft. Der Anbieter erfreut sich in den letzten Jahren stetig steigender Beliebtheit. Für die Gruppe der 14- bis 19-Jährigen ist es bereits heute die wichtigste App, auf der auch alltägliche Kommunikation stattfindet, noch vor Facebook, WhatsApp und Co. 74% der User auf Instagram folgen einem Account aus reinem Interesse an der Marke. Dem ästhetischen Anspruch, der auf Instagram vorherrscht, muss man dabei natürlich Rechnung tragen. Die Videolänge ist, verglichen mit YouTube, ungleich kürzer – Die Videos sind 15 bis 60 Sekunden lang.

Hier kommen die Daten:

• Format: .mp4- oder .mov-Datei mit H.264-Komprimierung empfohlen, aber auch fast alle anderen Dateitypen werden unterstützt
• Audio: Stereo-AAC, mind. 128 KB/s
• Verhältnis: 4:5 bzw. 1.91:1 (Feed) / 16:9 bzw. 4:5 und 9:16 (Story)
• Auflösung: Höchstmögliche Auflösung ohne Pillarboxing (keine schwarzen Balken). Keine Beschränkung der maximalen Auflösung
• Qualität: max. 4 GB
• Länge: max. 60 Sek (Feed) / max. 15 Sek (Story)
• Text: max. 2200 Zeichen (nur Feed)

3.Twitter

Bei Twitter werden die meisten Videos in der Timeline der User gesehen. In der Regel handelt es sich also um kürzere Videos. Außerdem wird auf Twitter kaum nach bestimmten Videos gesucht – was nicht heißen soll, dass das Bedürfnis der Konsumenten nicht bestünde. Einer Studie zufolge wünschen sich 37% der User mehr Videos von Marken.

Dies gilt es für den Upload auf Twitter zu beachten:

• Format: .mp4- oder .mov-Datei mit H264-Komprimierung
• Audio: AAC
• Verhältnis: 1:3 bzw. 3:1
• Auflösung: 32 x 32px bis 1280 x 1024px
• Qualität: max. 15 MB (synchron) / 512 MB (asynchron)
• Länge: 0,5 – 30 Sek (synchron) / 140 Sek (asynchron)
• Text: Tweet bis zu 116, Titel bis 70, Beschreibung bis 200 Zeichen

4.XING

Xing ist eines der größten beruflichen Netzwerke in Deutschland. Wenn du eine ältere Zielgruppe ansprechen möchtest, ist es die ideale Adresse. Zudem gibt es auf Xing verschiedene Gruppen. Diese sind nach Interessen geordnet, sodass du möglicherweise leichter deine Zielgruppe identifizieren und deine Werbung somit gezielter platzieren kannst. Xing hat bislang keine Daten zu technischen Anforderungen veröffentlicht. Da die Videos auf der Startseite der User angezeigt werden, empfehlen sich aber Videos mit geringeren Laufzeiten. Zudem sollte das Auftreten dem Standard der Plattform gerecht werden – professionell.

5.Facebook

Noch immer ist Facebook das größte soziale Netzwerk der Welt. Die User erstrecken sich über Ziel- und Altersgruppen hinweg – Es sind insgesamt zwei Milliarden aktive Nutzer. Auf Facebook werden Videos, ähnlich wie bei Twitter, in der Timeline der User zwischengeschaltet. Auch hier gilt also: möglichst im ersten Moment auffallen. Achtung! Einen Link zu deinem Video auf Facebook zu posten ist wahrscheinlich nicht genug. Du solltest es definitiv auch auf der Plattform selbst hochladen. Einer Studie zufolge ist die Interaktionsrate bei „einheimische“ Videos auf Facebook um 168% höher als bei externen Links. Facebook hat einen Leitfaden für Werbeanzeigen veröffentlicht. Darin gibt es einige Empfehlungen, u.a.:

• Format: Empfohlen wird eine .mp4- oder .mov-Datei mit H.264-Komprimierung, aber auch fast alle anderen Dateitypen werden unterstützt
• Audio: Stereo-AAC, mind. 128 KB/s
• Verhältnis: 9:16 bzw. 16:9
• Auflösung: Höchstmögliche Auflösung ohne Pillarboxing (keine schwarzen Balken). Keine Beschränkung der maximalen Auflösung
• Qualität: max. 4 GB
• Länge: max. 240 Minuten
• Text: Überschrift bis 25, Beschreibung bis 30 Zeichen

6.TikTok

Vor einigen Jahren hat die chinesische Plattform TikTok damit begonnen, das Internet aufzumischen. Heute begegnet sie einem fast so häufig wie Facebook oder YouTube. TikTok ist bunter, schriller und greller als andere Plattformen. Das entspricht seinem Kernpublikum – Die größte Gruppe auf TikTok sind die 16- bis 24-Jährigen. Auf TikTok besteht die Möglichkeit ein max. 60-sekündiges Video in einer Story zu verpacken, oder eine Werbeanzeige von 5-60 Sekunden zu schalten.

• Format: .mov- oder .mp4-Datei und für Werbeanzeigen sind auch .avi und .gif erlaubt
• Verhältnis: 9:16. 1:1 ist auch möglich, wird aber nicht empfohlen
• Auflösung: 1080 x 1920px
• Qualität: 287.6 MB bei iOS, 72 MB für Android und 500 MB für Ads
• Länge: max. 60 Sekunden

7.SnapChat

Auch auf Snapchat sind vorwiegend jüngere Menschen unterwegs. Eigentlich handelt es sich bei der Plattform um einen Instant-Messaging-Dienst, in der Praxis entspricht er aber eher den Charakteristika eines sozialen Netzwerks.
Snapchat legt den Fokus auf Authentizität. Blicke hinter die Kulissen beispielsweise, sind hier wunderbar platziert. In der App kannst du auf verschiedene Weisen Werbung betreiben. Es gibt die klassischen, kurzen Einblendungen, die den Usern zwischen den Stories angezeigt werden, sowie sogenannte Quick Snap Ads, die im Vollbildformat angezeigt werden und somit perfekt für die Darstellung auf Handydisplays geeignet sind. Hinzu kommen noch die Long Form Videos – Hier kann die User*in nach 15 Sekunden entscheiden ob er/sie weiter schauen möchte. Bei Snapchat gelten folgende Voraussetzungen:

• Video im Hochformat wird bevorzugt, Querformat ist jedoch zulässig.
• Maße: 1080×1920 (Video muss die gesamte Bildschirmfläche ausfüllen)
• 150px Rand oben und unten, 64px Rand an den Seiten.
• Verhältnis: 9:16
• Video-Dateityp: .mp4 oder .mov
• Videocode: H.264-codiert
• Qualität: bis zu 32 MB, bei Long Form bis zu 1GB
• Länge: bis zu 10 Sekunden, bei Long Form keine Begrenzung

8.Twitch

Twitch läuft, verglichen mit YouTube, oft unter dem Radar. Zu Unrecht – Auf Twitch werden mehr Minuten gestreamt als auf YouTube. Und das mit nur einem Drittel der User. Daran kann man schon erkennen – Twitch zeichnet sich durch eine besonders aktive Community aus. Vor allem die eSports-Szene ist auf der Plattform stark vertreten, obwohl sich dieses Übergewicht in den letzten Jahren etwas angeglichen hat. Auf Twitch werden, ähnlich wie bei YouTube, Werbeanzeigen zwischen den Videos platziert. Dabei gelten folgende Voraussetzungen für den Upload:

• MP4, MOV, AVI und FLV
• Audio: Stereo-AAC
• Videocode: H.264-codiert
• Bitrate bis zu 10Mbps
• Bis zu 1080p/60 Frames pro Sekunde
• Länge: bis zu 10 Sekunden, bei Long Form keine Begrenzung

Fazit

Jetzt weißt du hoffentlich alles, was du wissen musst, um dein Video an die Kund*in zu bringen. Wir hoffen, dass wir dir weiterhelfen konnten. Los geht‘s!

VIDEOFORMATE – VON DER KAMERA ZUM BILDSCHIRM

Jeder, der sich mit Film beschäftigt, merkt früher oder später: Es gibt unzählige Videoformate – und es ist gar nicht so leicht, herauszufinden, welches Format für das eigene Video das Beste ist. In diesem Beitrag findest du eine Übersicht über die gängigen Videoformate, ihre Pros und Contras und wann sie gut und wann weniger gut geeignet sind. Denn welches Videoformat das Beste ist – Darauf gibt es keine allgemeine Antwort. Wir möchten dir aber eine Übersicht bieten, die es dir leichter macht, das passende Format für deine Zwecke zu finden.

Warum gibt es so viele verschiedene Formate?

Eigentlich handelt es sich bei einem Videoformat um nichts anderes als eine Art Behälter, in dem verschiedene Inhalte gespeichert sind. Ton und Bild zum Beispiel sind in solchen Behältern enthalten. Aber auch weitere Informationen wie Untertitel, Timecodes oder Kommentare für eine weitere Bearbeitung können in den Videoformaten mit eingespeichert sein. Ein Videoformat für Onlineplattformen ist zum Beispiel ein ganz anderes als für einen TV-Beitrag. Video-Dateien brauchen enorm viel Speicherplatz. Deshalb gibt es sogenannte „Codecs“. Das ist ein eingebautes Programm, das mithilfe von Algorithmen, die verschiedenen Datenpackages zusammenfasst und somit platzsparender macht. Diese Codecs unterscheiden sich von Format zu Format und sind mitbestimmend für die Bild- und Tonqualität eines Videos. Dass es so viele verschiedene Dateiformate für Videos gibt, liegt schlussendlich auch daran, dass Hersteller ihre eigenen Formate durchsetzen möchten. Um die verschiedenen Videoformate voneinander unterscheiden zu können, ist es wichtig, sich über einige Dinge Klarheit zu verschaffen.

1. Der Codec bestimmt die Art der Komprimierung.
2. Die Videoqualität ist abhängig von der Art der Komprimierung.
3. Bei einem Videoformat handelt es sich um eine technische Aufzeichnung digitaler Videodateien.
4. Ein Videoformat in ein anderes umzuwandeln (Transkodieren), ist möglich.
5. Videoformate können Zusatzinformationen enthalten, die über Bild und Ton hinausgehen.

1. MP4

Eines der bekanntesten Dateiformate ist MP4. Es ist der Standard, wenn es ums Teilen von Videos im Internet geht. Das liegt daran, dass MP4 fast verlustfrei komprimieren kann, und bei niedriger Dateigröße eine höhere Qualität bietet als andere Formate. Inzwischen läuft es auch auf fast allen Computern, Handys, Fernsehern und DVD-Playern.

2. AVI

Ein anderes gängiges Videoformat, dem man vermutlich öfter begegnet, ist AVI. Das Kürzel steht für „Audio Video Interleave“. Dieses Format wurde von Windows für Windows-Technologie entwickelt. Seiner Einfachheit wegen ist es inzwischen aber auch auf anderen Betriebssystemen wie Mac OS X oder Linux funktionstüchtig. Außerdem wird AVI natürlich von allen Windows-Geräten, wie z.B. der Xbox unterstützt.

3. MPEG 1 und 2 (.mpg)

MPEG-Formate bieten vergleichsweise kleine Dateien bei passabler Bildqualität, aber niedriger Auflösung. MPEG II-Filme verfügen über eine höhere Auflösung und Bildqualität als MPEG I-Filme. Das MPEG-Format wurde von einer Expertengruppe, der „Moving Pictures Experts Group“ entwickelt und besitzt ein standardisiertes Komprimierungsverfahren. Zwar ist das Format weit verbreitet und mit vielen Geräten kompatibel, aber es verfügt nicht über HD und hat eine dementsprechend schlechtere Videoqualität.

4. MPEG 4

MPEG 4 verfügt wie MPEG 1 und 2 über ein standardisiertes Komprimierungsverfahren. Mit MPEG 4 wollte man ursprünglich Systeme mit geringen Bandbreiten (d.h. Handys, Video-Telefon etc.) unterstützen, ohne bei dem Prozess zu viel Qualitätseinbußen hinnehmen zu müssen. Allerdings hatte H.263, ein Standard der ITU zur Videokodierung und -kompression, dieses Ziel schon zufriedenstellend erfüllt, weshalb er in MPEG 4 integriert wurde. Der Vorteil von MPEG 4-Filmen besteht darin, dass sie bei einer hohen Kompression eine hohe Qualität beibehalten können. Auch die Auflösung ist relativ hoch. Allerdings erfordern MPEG-4-Dateien eine etwas höhere Rechnerleistung, da die komprimierten Dateien vom Computer erst einmal entpackt werden müssen.

5. MPEG 7

Mit MPEG 7 möchten wir euch ein weiteres Format der „Moving Pictures Experts Group“ vorstellen. Hierbei handelt es sich ausnahmsweise nicht um einen Komprimierungs-Standard, sondern vielmehr um ein Format, das zur Beschreibung multimedialer Daten mithilfe von Metainformationen gedacht ist. Diese „Beschreibung“ wird in Form von XML-Dokumenten gespeichert. MPEG 7 ist gut dazu geeignet, bestimmte Punkte im Video zu markieren oder eine Tonspur zu synchronisieren. Dazu kann es an den Timecode angehängt werden.

6. WMV

Der Name WMV leitet sich vom gängigsten Abspielprogramm des Formats ab – dem Windows Media Player. Dieser ist für alle Windows-Plattformen, aber auch für Mac OS X verfügbar. WMV-Dateien sind mit die kleinsten Videodateien im Internet, obwohl die Bildqualität aufgrund der Verringerung der Größe nach verlustbehafteter Kompression niedriger ist. WMV-Dateien sind somit Streaming-tauglich und bieten eine gute Video-Qualität, allerdings sind sie nicht weit verbreitet.

7. Real Media (.rm)

Ein weiteres Format, das vor allem im Streaming Anwendung findet, ist „Real Media“ vom Software-Hersteller RealNetworks. Für Streaming ist RM deshalb gut geeignet, weil es das sogenannte „RTP“ (Real-Time Transport Protocol) unterstützt, das die kontinuierliche Übertragung von audiovisuellen Daten in IP-Basierten Netzwerken gewährleistet. Die Qualität von Real Video-Dateien ist vor allem bei hohen Komprimierungen noch vergleichsweise gut. Allerdings sind RM-Dateien dennoch immer verlustbehaftet. Ältere Versionen von RM schneiden im Vergleich deutlich schlechter ab, während neuere dem Vergleich mit MPEG4-Videocodes wie Xvid oder DivX, sowie Windows Media Video 9 standhalten können. RealVideo ist Teil des RealMedia-Containers, in dem auch Formate wie RealVideo enthalten sind. Es trägt auch dessen Dateiendung: .rv, .ram, .rm oder .rmvb.

8. MJPEG (.rm)

Beim „Motion JPEG“ wird jedes Einzelbild separat als JPEG-Bild komprimiert. Die Bildqualität ist dabei unabhängig von der Bewegung des Bildes. Dadurch ist es möglich, einen Video-Clip ohne ihn recodieren zu müssen, bildgenau zu schneiden, was bei MPEG nur bei Schlüsselbildern möglich ist. MJPEG kommt vor allem bei älteren digitalen Kameras zum Einsatz. Die Vorteile des Formates sind seine hohe Kompression und Qualität, sowie Flexibilität. Allerdings erfordert es eine hohe Rechenleistung.

9. MOV

MOV ist eines der hauseigenen Formate von Apple. Ursprünglich wurde es vom Quick-Time-Player verwendet. Das Format ist mit einer Vielzahl verschiedener Codecs kompatibel, und läuft sowohl auf Mac und Windows als auch auf iOS-basierten Geräten wie iPhone und iPad. Darüber hinaus ist es allerdings nur auf wenigen Endgeräten abspielbar – Für den professionellen Videoschnitt aber ist MOV Standard.

10. MKV

Anders als viele andere Videoformate, ist MKV (Matroska Video) ein reines Open-Source-Format. Mittlerweile hat es sich als Format für HD-Videos im Web durchgesetzt. Es kann eine unbegrenzte Anzahl von Video- und Audiospuren und verschiedene Optionen in einer Datei bündeln.

11. FLV

Der bekannte Adobe Flash Player verwendet das „Flash Video-Format“ oder FLV. Der Player ist in fast allen Browsern vorinstalliert, sodass er von den meisten Websites unterstützt wird. FLV-Dateien behalten auch nach der Komprimierung eine relativ gute Qualität, und haben den Vorteil, dass die Videos schneller laden können. Dem Vergleich mit anderen Formaten hält die Bild- und Tonqualität von FLV-Dateien allerdings nur bedingt stand.

12. OGG

Ein klassischer Container ist das .ogg-Format. Es kann gleichzeitig Audio-, Video- und Textdaten enthalten. Das Format ist wie MKV ein Open-Source-Format und ist für einfaches Streaming von Mulitmedia-Inhalten optimiert. Alles, was in einem Ogg-Container verpackt ist, kann gestreamt werden, ohne dass eine weitere Anpassung notwendig ist. Im Gegensatz zu MP4 ist OGG live-stream-fähig. Weil es so einfach zu handhaben ist, erfreuen sich OGG-Container in der Open-Source-Szene wachsender Beliebtheit. Allerdings hat sich im direkten Vergleich bisher das ebenfalls freie Matroska-Format durchgesetzt. Ob sich dies in der näheren Zukunft ändert, bleibt abzuwarten.

13. MTS

Hierbei handelt es sich um ein Videoformat speziell für HD-Videos aus Camcordern von Herstellern wie Panasonic und Sony. Der Vorteil ist, dass das Format ein sehr hochwertiges Video erzeugt. Allerdings ist das Format nur mit wenigen Geräten kompatibel, so unter anderem Blu-ray Player und die Playstation 3. Um MTS-Dateien auf anderen Geräten nutzen zu können, muss man sie in ein anderes Format umwandeln.

Fazit

Nun haben wir die verschiedenen Formate unter die Lupe genommen. Aber eine Frage bleibt: Welches ist nun das beste Videoformat?
Wie bereits angedeutet – Darauf gibt es keine klare Antwort. Welches Format am besten passt, richtet sich auch nach den Anforderungen, die du an das Format stellst. Mit MKV lassen sich Video- und Audiospuren, animierte und Textuntertitel, Schriftarten und mehr einpacken. AVI-Dateien hingegen können mehrere Audiospuren und Untertitel enthalten. Allerdings unterscheiden sich die Formate auch dadurch, welche Audio- und Video-Codecs sie unterstützen. Und das führt wiederum zu weiteren großen Unterschieden: Bildqualität und Videoauflösung. Streaming-Kompatibilität, Dateigröße etc. Bei alldem sticht jedoch trotzdem ein Format heraus – MP4. Mit MP4 kann man eigentlich nichts falsch machen. Es wird von fast allen Betriebssystemen und Browsern unterstützt, und vereint darüber hinaus HD-Bildqualität mit geringer Dateigröße. Es kann auf der Festplatte oder in der Cloud gespeichert werden, auf allen gängigen Mobilgeräten abgespielt oder auf eine Videoplattform hochgeladen werden.

Mit gekauften YouTube-Abonnenten zum Erfolg – Geht das?

Wenn man einmal angefangen hat, darauf zu achten, merkt man wie sie das Internet förmlich überschwemmen – Die Angebote, in denen YouTube-Abonnenten zum Verkauf angeboten werden. Jeder, der schon mal überlegt hat, wie sich der eigene Kanal pushen lässt, wird wohl versucht gewesen sein, auf ein solches Angebot einzugehen. Klar – 100.000 Abonnenten mehr, das klingt nach einem satten Zugewinn. Aber sie zu kaufen – Macht das wirklich Sinn? In diesem Artikel haben wir uns angeschaut, wie das Kaufen von YouTube-Abonnenten eigentlich funktioniert und ob es sich lohnt oder nicht. Außerdem haben wir einen Blick darauf geworfen, welche Dinge noch dabei helfen können, den eigenen Kanal zum Wachsen zu bringen.

1. YouTube-Abonnenten kaufen – Wie funktioniert das?

Überall wo Online-Services angeboten werden, kann man auch YouTube-Abonnenten kaufen. Schließlich handelt es sich um eine digitale Dienstleistung. Beobachtet man die Plattform ein wenig, so kommt man zu dem Schluss, dass viele Angebote nicht lange online bleiben – Sie werden höchstwahrscheinlich vom Anbieter oder vom Betreiber der Plattform wieder entfernt. Das spricht erstmal dagegen, dass es sich um seriöse Angebote handelt. Eine Möglichkeit, das zu überprüfen ist, sich die Reviews anderer Nutzer anzuschauen. Aber aufgepasst! Diese können immer auch gefälscht sein.

Du solltest dir den Account des Nutzers und seine anderen Reviews anschauen, um zu einem Urteil zu gelangen. Eine der Plattformen, auf denen YouTube-Abonnenten zum Kauf angeboten werden ist Fiverr. Es gibt aber auch eine Reihe von Websiten, die speziell auf den Kauf von Abonnenten ausgerichtet sind. Die lassen sich über eine Google-Suche recht schnell ausfindig machen. Der Kauf läuft in der Regel über Paypal oder Kreditkarte. 1.000 Abonnenten kannst du schon für etwas weniger als 5,- € bekommen. Bei manchen Angeboten kannst du dir sogar aussuchen, wie viele Abonnenten pro Tag dazukommen sollen (zb. 10 pro Tag). Andere verkaufen dir eine Stundenanzahl angesehener Videos – z.b. 4.000 Stunden angesehener Videos für 60,00 €,-. Und einige bieten einen kostenlosen Refill Service an – Wenn YouTube Accounts löscht, kann es zu einem Abonnenten-Schwund von bis zu 20% kommen. Der Verkäufer bietet dir an, in diesem Fall den Verlust kostenlos wieder aufzustocken.

Wenn du wirklich herausfinden willst, wie seriös das Ganze ist, macht es Sinn, mit einem günstigeren Angebot anzufangen. Was uns zum nächsten Punkt bringt – Welche Vorteile hat es, Abonnenten zu kaufen?

2. Die Vorteile

Der Grund, warum viele auf den Gedanken kommen, ist offenkundig – Ein Zugewinn von z.B. 1000 Abonnenten steigert die Reichweite des Channels enorm. Und gerade bei Kanälen mit einer geringen Anzahl von Views pro Video kann das sehr verlockend sein, ist es doch recht schwer, bei YouTube aus der Masse herauszustechen. Und es geht ja nicht nur darum, aus der Masse herauszustechen. Ab 1.000 Abonnenten und 4.000 Stunden angesehenen Video-Contents nimmt YouTube den Kanal in das sogenannte „YouTube Partner Program“ (YPP) auf. Für den Verkauf von Merchandise unter den Videos muss man 10.000 Abonnenten erreiche, 30.000 für einen Kanal mit Mitglieder-Vermarktung.

Zu den 4.000 Stunden Viewing Time zählen alle Videos der letzten 12 Monate, egal ob es sich um Live Videos oder auf privat gestellte Videos handelt. Nur gelöschte Videos zählen nicht in die Statistik. So weit, so gut. Bis hierhin scheint es sinnvoll, sich Abonnenten zu kaufen, um in das Programm aufgenommen zu werden. Eine Mitgliedschaft im YPP bietet dir mehr Freiheiten für deinen Kanal. Aber, wieviel Geld du am Ende damit verdienst, hat damit rein gar nichts zu tun!

Denn die Bezahlung richtet sich nicht nach der Zahl der Subscriber, sondern nach der Anzahl der Videoaufrufe. Das Geld fließt pro Person, die eine Werbeanzeige anschaut. Das heißt: Je mehr Klicks dein Video hat, desto mehr Geld kannst du damit verdienen. Natürlich kann man annehmen, dass mehr Abonnenten auch zu mehr Views führen. Jedem Abonnenten werden die neuen Videos deines Kanals angezeigt. Jedoch muss man auch hier unterscheiden – Wenn ein User über einen neuen Upload auf deinem Kanal benachrichtigt werden möchte, muss er zusätzlich auf das Glockensymbol neben dem Subscribe-Button klicken.

Nun haben wir untersucht, warum es unter Umständen Sinn machen könnte, sich Abonnenten zu kaufen. Die Möglichkeit klingt zu gut! Wo ist der Haken?

3. Die Nachteile

Es wird dir vorhin vermutlich schon aufgefallen sein – Zwischen Subscribern und Views gibt es eine gewisse Diskrepanz. Viele Abonnenten zu haben bedeutet nicht eine stabile Anzahl von Views und Likes zu haben!
Und gerade bei gekauften Abonnenten solltest du nicht damit rechnen, dass diese Accounts sich deine Videos tatsächlich anschauen. Dazu kommt, dass YouTube die Zahl der Abonnenten weder auf der Startseite noch in Werbeanzeigen erwähnt. Es kann also der Fall eintreten, dass du zwar massenhaft Abonnenten vorweisen kannst, aber trotzdem niemand deine Videos sieht, und du auch kein Geld damit verdienst.

Aber damit nicht genug – Wer Abonnenten kauft, muss mit Bestrafung rechnen. Der Algorithmus von YouTube erkennt nämlich Kanäle mit vielen Abonnenten und wenigen Views und identifiziert sie als Betrugsversuche. Das führt dazu, dass das Ranking des Channels gedrückt wird. Der Kanal taucht in Suchanfragen erst ganz hinten auf und wird auch nicht mehr an andere User weiterempfohlen. So wird es noch schwieriger, tatsächliche Abonnenten zu gewinnen. Es kann sogar noch schlimmer enden. Wenn du die Abonnenten über einen Anbieter gekauft hast, den YouTube bereits als SPAM gelistet hat, führt das dazu, dass dein Kanal einfach geschlossen wird. Dann kannst du wieder ganz von vorne anfangen. Das Kaufen von Abonnenten ist eine rechtliche Grauzone. Es ist eigentlich nicht illegal, wird von YouTube aber genauso behandelt. Das Abonnenten-Kaufen birgt also einige Risiken.

Wenn du mit deinem Kanal aber wirklich etwas erreichen möchtest, solltest du dir noch über etwas anderes Gedanken machen. Mit gekauften Abonnenten kaufst du keine echten Menschen, sondern Zahlen. Und die bringen dir, im Vergleich zu einer stabilen Follower-Gemeinde, die auch wirklich deine Videos schaut, herzlich wenig. Wie also kannst du echte Menschen für deinen Kanal begeistern?

4. Was macht einen YouTube-Kanal erfolgreich?

Damit du mit deinem YouTube Kanal erfolgreich sein kannst, solltest du dir erst einmal über einige grundlegende Dinge klar werden. Oder anders formuliert: Es braucht eine richtige Content Strategie. Das bedeutet, dass du herausfinden musst, was dein Zielpublikum ist, und mit welchen Themen du es erreichen kannst. Hast du das einmal geklärt, geht es um Konsistenz. Du solltest mindestens ein Video pro Woche veröffentlichen, am besten immer am gleichen Wochentag. Das hilft den Zuschauern, deinen Kanal im Gedächtnis zu behalten. So wissen sie, wann dein neues Video veröffentlicht wird und können sich darauf einstellen.

Generell ist die Beziehung zu den Zuschauern sehr wichtig – Denn mit engagierten Usern kann der Kanal umso schneller wachsen. Also motiviere die Zuschauer! Fordere sie auf, deine Videos zu kommentieren, zu liken und weiterzuempfehlen! Bei YouTube wird ein Kanal mit einer aktiven Subscriber-Gemeinde höher gerankt und ist infolgedessen einfacher zu finden. So kommen auch immer schneller neue Viewer hinzu. Passen Themenbereich und Zielpublikum zusammen, wirst du in kurzer Zeit die ersten Erfolge verzeichnen können. Kommt dann noch eine aktive Community hinzu, stehen dir Tür und Tor zu unerreichten Zahlen offen!

Fazit

Wenn du bis hierhin gelesen hast, wirst du sicher schon selbst zu dem Schluss gekommen sein – Es ist nicht wirklich ratsam, sich YouTube-Abonnenten zu kaufen. Gekaufte Abonnenten können dem Kanal zwar für eine kurze Zeit einen kleinen Push geben, aber der kann schnell wieder verpufft sein. Außerdem gehst du damit das Risiko ein, dass dein Kanal komplett geschlossen wird, und du alles, was du dir bis dahin erarbeitet hast, verlierst. Da macht es mehr Sinn, Zeit und Geld in eine vernünftige Strategie zu investieren. Denke über dein Publikum nach und beziehe es in deine Strategie mit ein. Sei geduldig und bleib am Ball – Dann stehen dir alle Möglichkeiten offen, ein erfolgreicher YouTuber zu werden. Wir hoffen, dass wir dir helfen konnten und wünschen dir mit deinem YouTube-Kanal viel Glück!

Erfolgreich mit YouTube – so klappts!

Die Erfolgsgeschichte von YouTube wurde schon oft erzählt, vielleicht auch, dass die Plattform eigentlich als Dating-Portal starten sollte, möglicherweise, dass der erste Push durch Katzenvideos kam oder auch, dass die ersten Videos nicht länger als 10 Minuten sein durften. Ganz sicher ist, dass das alles Schnee von vorgestern ist und heute weltweit über eine Milliarde Menschen aller Altersklassen YouTube nutzen. Als YouTuber kann man mittlerweile sogar Geld verdienen. Ein Ziel, was sich seit geraumer Zeit so mancher auf die Fahne geschrieben haben. Wie das funktionieren kann, erklären wir Euch in diesem Blogbeitrag.

Warum YouTube?

YouTube kennt jeder. Vor allem natürlich die junge Zielgruppe. Laut aktueller ARD-ZDF-Onlinestudie schauen 43 Prozent der 14 bis 29 jährigen mindestens einmal pro Woche auf der Plattform vorbei, bei den Erwachsenen bis 49 Jahre sind es 35 Prozent und bei den 50 bis weit über 70jährigen immer noch stolze 22 Prozent! Ganz klar: Die Zielgruppe ist breit und damit auch die Themen, die gesetzt werden können.

Welche Themen funktionieren auf YouTube?
Marketing-Profis analysieren die Plattform regelmäßig und suchen dabei natürlich vor allem auch Antworten auf die Frage, welche Inhalte auf YouTube ab besten funktionieren. Bei den 12 bis 19jährigen sind das laut JIM-Studie (2018):
• Musik-Videos mit 54 Prozent regelmäßiger Nutzung,
• Lustige Clips (41 Prozent) oder Comedy von YouTubern (34,5 Prozent),
• Let‘s-Play-Videos (31 Prozent),

Schauen wir uns die älteren Zielgruppen an ändert sich das Bild natürlich. Hier gehen Musik, Beauty, Comedy und TV-Material gut. Seit der Corona-Pandemie mausert sich die Plattform aber auch immer mehr zum Konkurrenten der klassischen Fernsehprogramme – als „Konzertsaal“ für zuhause oder aktueller Infokanal. Als weitere Möglichkeit, erfolgreich auf YoutTube unterwegs zu sein, bieten sich natürlich auch immer Nischenthemen an, die anderswo nicht zu finden sind. Probieren geht über studieren, heißt es so bekanntlich, oder, wer nichts riskiert, wird auch nichts erreichen. Letztendlich stellt sich natürlich auch die Frage nach dem Verdienst. Was man mit YouTube verdienen kann und welche Möglichkeiten es gibt, könnt ihr in unserem Blogbeitrag: Mit YouTube Geld verdienen nachlesen.

Deutschland erfolgreichstes Video 2020

Wie viel Arbeitsaufwand benötigt ein YouTube Video?

Kamera oder Smartphon hinstellen, davor setzen, losquatschen … Erfolg? Eher nicht. Eine gute Vor- und Nachbereitung sind super wichtig. Ein Skript bringt zum Beispiel einen Plan ins Video und hilft, den roten Faden nicht zu verlieren. Kurz halten und auf den Punkt kommen ist eine gute Regel, um die Konzentrationsfähigkeit der Zuschauer nicht all zu sehr zu strapazieren. Hintergrund und Kameraposition in harmonischen Einklang zu bringen kann zusätzlich längere Zeit beanspruchen. Und wenn alles im Kasten ist, geht’s an die Nachbearbeitung. Fehler rausschneiden, Farben korrigieren, SEO-Optimierung und Marketing-Maßnahmen sind nur einige Punkte.

Und wann kommt der Erfolg?

Viele junge YouTuber schauen mit großen Augen in Richtung ihrer großen Vorbilder. Felix Kjellberg aka PewDiePie zum Beispiel, das ist der mit Abstand berühmteste YouTuber der Welt. Über 3500 Videos mit knapp 20 Milliarden Aufrufen – das ist eine Nummer. Der amerikanische YouTuber Ryan Higa darf 4 Milliarden Gesamtaufrufen seiner knapp 350 öffentlichen Videos sein eigen nennen. Dem bekanntesten deutschen Youtuber ist „LeFloid“ folgen immerhin 3,1 Millionen Fans. So ein Erfolg kommt natürlich nicht von heute auf morgen, sagt jeder, der es geschafft hat. Es braucht:

1. Durchhaltevermögen,
2. Ahnung vom YouTube-Algorithmus,
3. eine gute Community,
4. Unverwechselbarkeit,
5. regelmäßigen Content

Zum Thema: Wie man ein erfolgreicher YouTuber wird, haben wir Euch in unserem Blogbeitrag 17 nützliche Tipps zusammengestellt, die du unbedingt beachten solltest.

FAZIT

Content der Plattform YouTube gehört zu den meist gesehenen. Wer nicht gerade Popstar oder Comedian ist, sollte sich die richtige Nische suchen, um hier erfolgreich sein zu können. Die Community und damit Klickzahlen wachsen allerdings nicht von alleine. Erfolgreich auf YouTube zu sein, bedeutet viel Arbeit!

Wie man ein Thumbnail erstellt – und hervorsticht!

Jede Minute werden auf YouTube mehr als 500 Stunden Material hochgeladen. Mit diesen Tipps & Tricks wird dein Video auch angeklickt! Für ein YouTube-Thumbnail stehen dir maximal 1280 x 720 Pixel zur Verfügung. Wenn du die folgenden drei Punkte beachtest,  nutzt du den Platz ideal und generierst ganz sicher Clicks…

So sieht das optimale Thumbnail aus!

Schlüsselbegriffe

1. Verwende so wenig Text wie möglich. Wecke die Neugier deines Publikums mit prägnanten Begriffen.
2. Verwende in einem Thumbnail nicht zu viele verschiedene Schriftarten und bleibe über die Zeit auch konsistent im Erscheinungsbild.

Satte Farben und Stills (Standbilder)

1. Ein kontrastreiches Bild wirkt viel aktiver und suggeriert, dass bei dir wirklich was passiert! Primärfarben wie Gelb und Rot ziehen besonders die Aufmerksamkeit auf sich.
2. Gesichter beleben ein Thumbnail zusätzlich, da sie direkt die Stimmung des Videos transportieren.
3. Fertige das Standbild, auch Still genannt, separat an. Du hast dann a) den Mund nicht auf, außer es ist beabsichtigt und b) direkt den charakteristischsten Moment des Videos festgehalten. Am besten planst du das Still schon vor dem Drehbeginn mit ein.

Bleib einheitlich

1. Gestalte die Vorschaubilder einheitlich, entweder im Stil deiner Website oder deines Logo. So steigerst du sowohl den Wiedererkennungswert deiner Marke als auch das positive Gesamtbild deines Kanals.
2. Jedes Video und jedes Bildschirmformat braucht sein eigenes Thumbnail – ob Desktop- oder Mobilversion. Je nach Bildschirmformat, kann das Thumbnail nämlich unterschiedlich von Einblendungen überlagert werden (zum Beispiel der Videolänge oder dem Später-Ansehen-Button). Lege dir eine Vorlage an, sodass das Layout immer gleich bleibt. Am besten im Format 16:9 und als PNG oder JPEG. Du kannst ein Thumbnail mit gängigen Grafikprogrammen wie Photoshop, Paint und Gimp oder zur Not sogar mit PowerPoint erstellen. Daneben gibt es noch online Anbieter wie Canva.com.In jeden Fall wünschen wir dir viel Spaß beim Erstellen deines Thumbnails.